Morphtheater:
Die Bühne als Lebenselixier

Ein klei­nes musik­be­ton­tes Kin­der­thea­ter im Sol­di­ner Kiez nimmt sich der Kin­der an, vor allem der Klei­nen. Die Klas­sen 7 bis 10 wer­den mit moder­nen Insze­nie­run­gen auch bespielt.

Im Morph­thea­ter, seit dem Jahr 2009 behei­ma­tet im Kul­tur­pa­last Wed­ding, wird in einem Laden­lo­kal mit Schau­fens­ter Kin­der­thea­ter gebo­ten. Zunächt als Pro­be­raum genutzt, wur­de der Ort zu einer fami­liä­re­ren Thea­ter­stät­te. Ich sprach mit Kai Schu­bert, Regis­seur und Autor.

Herr Schu­bert, wie begrün­det sich der Name Morphtheater?

Wir began­nen mit Pro­duk­tio­nen von Ein­zel­stü­cken von ein­zel­nen Künst­lern. Mit ein­fa­chen Mit­teln stell­ten wir ein­fa­che Figu­ren her, die wir aber im ana­lo­gen Sin­ne schau­spie­le­risch wan­deln, also wie man heu­te sagt, mor­phen, obwohl es die­sen Bezug zum Digi­ta­len bei uns nicht gibt.

Wie ste­hen Sie mit Ihrem Thea­ter auf den Füßen?

Wir sind eine freie Trup­pe, die aus ihren selbst erspiel­ten Ein­nah­men lebt.

Wie hat sich das Morph­thea­ter entwickelt?

Anfangs, ab 2019, haben wir den Raum dort vor­wie­gend zum Pro­ben genutzt und waren wie ein flie­gen­des Thea­ter mit unse­ren Stü­cken unterwegs.

Ab Herbst 2019 dann nutz­ten wir den Laden­raum, der etwa 45 Zuschau­ern Platz bie­tet, um in freund­li­cher Wohn­zim­mer­at­mo­sphä­re Stü­cke zu geben. Lei­der kam dann sogleich das Coro­na­jahr 2020 und wir muss­ten umden­ken und anders organisieren.

Im August 2021 haben wir nach lan­gen Vor­be­rei­tun­gen ein Stück ange­passt an Coro­na krei­iert und woll­ten es im Schau­fens­ter auf­füh­ren, so dass die Zuschau­er vom Bür­ger­steig aus zuse­hen konn­ten. Lei­der reg­ne­te es an dem Tag der Auf­füh­rung wie aus Kübeln und letzt­end­lich schau­te uns nur eine Fami­lie, die sich mit Schir­men ver­se­hen hat­te, amü­siert zu. Schließ­lich ging es, wie der Zufall so will, um unse­re Insze­nie­rung der „Klei­nen Meerjungfrau“.

Wie bezie­hen Ihre Stü­cke die klei­nen Kin­der ein?

Da gibt es z. B. das Stück „Flie­gen­de Musik­thea­ter“. Es beginnt damit, dass der Dar­stel­ler auf der Büh­ne erscheint, aber das Orches­ter noch gar nicht ein­ge­trof­fen ist. So beginnt der Dar­stel­ler allei­ne, stellt aber fest, dass er ein Orches­ter doch mehr von­nö­ten hat als ein Instru­ment. Die Kin­der wer­den zum Mit­ma­chen animiert.

Gehen Sie auf das Sprach­ni­veau der klei­nen Zuschaue­rin­nen und Zuschau­er ein?

Ja, unbe­dingt. Wir haben z.B. das Ein-Per­so­nen-Stück „Wer hat den Salat geklaut?“. Dabei geht es dar­um, dass ein Salat gestoh­len wird und die mit­ma­chen­den Kin­der beschrei­ben, wer genau den Salat gemopst hat. Eine Ver­fol­gungs­ge­schich­te beginnt, denn ist der eine Dieb gestellt, kommt der nächs­te und die Kin­der fie­bern mit.

Mein Kom­pa­gnon Flo­ri­an Wan­del, der hier in ver­schie­de­ne Rol­le als Tier schlüpft, hält dabei den inter­ak­ti­ven Spaß und die Span­nung am Laufen.

Herr Schu­bert, wer ist Ihr Publi­kum? Mag man das Kin­der­thea­ter im Sol­di­ner Kiez?

Wir sind eher klein und mit etwa 80 Vor­stel­lun­gen im Jahr und 1 bis 3 Schau­spie­lern auf der Büh­ne mit einem Thea­ter wie dem Atze nicht ver­gleich­bar. Daher kön­nen wir auch eher impro­vi­sie­ren, da wir kein Text­buch haben, was nötig ist, wenn 8 oder 9 Schau­spie­ler auf der Büh­ne agieren.

Unse­re klei­nen Zuschau­er sit­zen im Halb­kreis und wer­den mit Musik und inter­ak­ti­vem Teil­neh­men abge­holt, wenn es dar­um geht, die Spiel­zeit in Ruhe mit den ande­ren zu verbringen.

Man kann sich bei uns anmel­den, und die Kitas aus dem Sol­di­ner Kiez tun das gern.

Wo tre­ten Sie sonst noch auf?

Wir geben unse­re Stü­cke auch an Schu­len und Kitas in ande­ren Bezir­ken. Aber auch an vie­len ande­ren Orten, manch­mal muss es eben auch eine grö­ße­re Büh­ne sein. Bei­spiels­wei­se waren wir auch auf der Frei­licht­büh­ne Wei­ßen­see im Juni 2021 und im August 2022 zu sehen. Auch im Gemein­schafts­haus Lich­ten­ra­de tra­ten wir mit „Romeo und Julia 2.0“ auf, einem Stück für die Klas­sen 7 bis 10, in dem Shake­speare aus heu­ti­ger Sicht von zwei Video­blog­gern dar­ge­bo­ten wird. Sarah Schind­ler und Flo­ri­an Wan­del bie­ten den Fol­lo­wern in Romeo und Julia 2.0 den Her­gang in behut­sam moder­ni­sier­ter Fassung.

Herr Schu­bert, wie ent­wi­ckeln Sie Ihre Stücke?

Wir vom Morph­thea­ter sind star­ke Ent­wick­ler. Wir gehen oft von Ideen aus und wan­deln die Dia­lo­ge und erfin­den damit ein Stück durch­aus kollektiv.

Wir geben auch Work­shops in den Schu­len und erfah­ren dane­ben, was die Kin­der bewegt. Auch sind wir dann und wann im Medi­en­hof Wed­ding aktiv mit unse­rem Theater.

Es gibt auch Stü­cke wie „Häs­chen und Rübe“ mit Nico­le Gos­po­da­rek. Das ist ein Stück für die ganz Klei­nen ab 2 und ist nach einem chi­ne­si­schen Mär­chen erzählt.

Wie wird der aktu­el­le Spiel­plan weitergehen?

Wir spie­len in die­sem Jahr noch bis zum 23. Dezem­ber und geben auch Zusatz­auf­füh­run­gen für „Schnee­gen­bo­gen“. Auch das belieb­te „Weih­nachts­sin­gen“, in dem zwei Figu­ren für ein per­fek­tes Weih­nach­ten sor­gen möch­ten und etwas Schö­ne­res ent­de­cken als Per­fek­ti­on, ist auf dem Spiel­plan. Im Janu­ar 2023 sind wir mit einem etwas klei­ne­ren Spiel­plan aktiv und gön­nen und uns etwas Pau­se, so dass es im Febru­ar 2023 wie­der mit vol­lem Ein­satz wei­ter­ge­hen wird.

Gespräch, Text © Rena­te Straetling

MORPH­thea­ter im Kul­tur­pa­last Wed­ding
Frei­en­wal­der Stra­ße 20, 13359 Berlin-Wedding

T: 0170–4769461

Spiel­plan

https://www.facebook.com/morphtheater

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